Algunas fotos de "Mi Querida Ciudad de Buenos Aires", allá por junio del 2005

Biblioteca Nacional

Agüero 2502 CP C1425EID-Ciudad de Buenos Aires - (54) 11.4808.6000 bibliotecanacional@bn.gov.ar
Monumento a María Eva Duarte de Perón

MONUMENTO A EVA DUARTE
Esta escultura fue realizada por el argentino Ricardo Gianeti, en bronce, sobre una base de granito. Inaugurado en 1999.Se ubicó en la Plaza Rubén Darío, por estar próxima a los lugares donde Evita desarrollaba sus tareas, y porque en esos terrenos estuvo la residencia presidencial hasta 1955, donde Evita murió en 1952.El monumento se proyecta en 1997, a los 50 años de la ley que permitió el voto femenino.En la Plaza Rubén Darío ahora llamada Plaza Evita.Entre Austria, Avenida del Libertador y Agüero. Colectivos: 10, 17, 110, 61, 62, 101, 102, 67, 92, 93, 124, 130.

Hermoso monumento al Gral. Bartolomé Mitre de David Calandra y Edoardo Rubino en Plaza homónima, sobre la Avenida Libertador. Inaugurado el 8 de julio de 1927.

Fragmento de este mismo monumento

Automóvil Club Argentino

Error en esta toma de mi parte: no haberme corrido lateralmente, lo suficiente como para que no saliera en la imagen el semáforo, pues divide a la foto en dos y dispersa lo que se quiere mostrar que es el edificio.
Museo Nacional de Arte Decorativo

Av.del Libertador 1902 - C1425AAS - Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Telefax (54-11) 4801-8248 / 4802-6606 / 4806-8306
e-mail: museo@mnad.org
Edificio de Obras Sanitarias de la Nación

Interesante historia del edificio de Obras Sanitarias de la Nación: fue iniciado en el año 1887. Dirigió la obra el arquitecto Carlos Nyströmer sobre un diseño arquitectónico del señor Olaf Boye de."Las formas del Renacimiento francés -dice el arquitecto José María Peña- fueron el vehículo para este gran divertimento arquitectónico". El objeto de este monumental edificio era el de almacenar, sobre su estructura, 72.000 toneladas de agua potable. El edificio de Obras Sanitarias se ofrece al público como una gran mansión cuyas puertas, ventanales y arcadas no son otra cosa que el complemento de una gran escenografía para encerrar dentro de las cuatro fachadas monumentales el Gran Depósito Central de Gravitación de las Aguas Corrientes. Cuando se estaba considerando la arquitectura del edificio, en el que ya se habían invertido apreciables recursos, fue idea de las autoridades declarar a la obra "monumento público”. De ahí surgió la idea de un revestimiento muy importante. Las cuatro fachadas exhiben 170 mil cerámicas policromadas en tonos vivos y 130 mil ladrillos barnizados. Según informes, fueron expresamente encargados a la fábrica ROYAL DOULTON, la que ejecutó un trabajo tan exacto que no fue necesario retocar ninguna de las 300 mil piezas para conseguir los perfectos calces que exhiben. La cubierta de los techos se realizó con pizarra verde traída de las canteras de Sedán, en Francia. La imponente herrería artística le da una terminación insuperable perímetro del edificio.

Algunas curiosidades: Este edificio es totalmente desarmable ya que el total de su estructura está compuesto por un enorme tinglado de vigas de hierro recubiertas por mampostería, única forma de poder llegar a sostener, en la parte más alta de este cascarón arquitectónico, el gran lago artificial de 72 mil toneladas de agua, proveniente de los piletones potabilizadores de la costanera. Desde este inmenso lago artificial con una altura aproximada de unos diez metros, baja el fluido que abastece gran parte de la ciudad de Buenos Aires. Y a primera vista vemos una columna redonda de una perímetro de más un metro. Y en verdad no son columnas si no gigantes caños donde sube y baja el agua potable. Visitando su interior encontramos unos hermosos vitrales con las insignias de la antigua empresa estatal. Se cuenta que durante la segunda guerra mundial un edificio, similar a éste, fue demolido y desarmado para utilizar el hierro de su estructura en la fabricación de armas para la contienda internacional.

Facultad de Ingeniería en Av. Las Heras y Av. Pueyrredón

Entrada principal sobre la Av. Las Heras (barrido)
Monumento al Trabajo

Secretaría de Agricultura, Ganadería, Pesca y Alimentos. Av. Paseo Colón 982 /922

Foto publicada en La Nación allá por el 2000...

Juventus Lyrica. Una compañía de ópera que es alternativa joven
Foto: Gentileza Maria Laura Murga

Clásica
Don Giovanni, de Mozart
En el teatro Auditorium de Mar del Plata
Noticias de Vía Libre: anterior siguiente Viernes 18 de febrero de 2000 Publicado en edición impresa

La compañía de ópera Juventus Lyrica fue creada por la régisseur Ana D´Anna -quien me contrata para una sesión de fotos-, y representa una importante alternativa para la vida musical de Buenos Aires. Cuando en abril de 1999 se inauguró la primera temporada en el teatro Avenida con Don Giovanni , de Wolfgang A. Mozart, bajo la batuta del maestro Antonio Russo, el éxito alcanzado motivó la decisión de reponer el título algunos meses más tarde. {...}
El elenco seleccionado para esta nueva reposición es el siguiente: Lucas Debevec Meyer (Don Giovanni), Carlos Esquivel (Leporello), Giannantonio Verlato (Commendatore), Virginia Wagner (Donna Anna), Vera Golob (Donna Elvira), Enrique Folger (Don Ottavio), Cecilia Layseca (Zerlina) y Alejandro Di Nardo (Masetto). Régie, vestuario y ambientación de Ana D´Anna. Coro y orquesta de Juventus Lyrica con la dirección de Emiliano Greizerstein. Las funciones tendrán lugar hoy y mañana, a las 22, en el Teatro Auditorium.
Don Giovanni, ópera en dos actos de W. A. Mozart. Hoy y mañana, a las 22, en el teatro Auditorium (sala Astor Piazzolla) de Mar del Plata, Boulevard Marítimo 2280. Valor de las localidades: $ 30 y $ 40
Claudio Ratier

http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=192319

Mis amores más humanos que los humanos...

Les presento a Milak, el hermoso perro de mis sobrinos, sería... mi sobrino también? Jaja

Otro de mis amores es Sasha, una collie que siempre soñé y ella me brinda tanto amor que... hasta una vez se hizo pis al verme, yo casi muero de alegría! Había prometido mostrar y compartir "en foto" a Sasha, aquí está y... no es hermosa???!!!

El Arte de la Fotografía. Regla de los tercios. Algunos secretos

Vamos a tratar a la Fotografía como ARTE, así la tomo yo.

Como tal, debemos saber que utiliza las Leyes Básicas de la Pintura, esto es "La Regla de los tercios".

Al mirar una pintura -una fotografía- "siempre" se empieza a mirar por abajo a la izquierda pasando por ese primer punto (esto se hace de modo muuuy inconsciente!) y debe haber algo lo suficientemente importante en los dos puntos verticales de la derecha como para no "irnos" de la imagen.

Por ejemplo pensemos en una foto vertical , un paisaje con un camino angosto desde abajo y haciendo una pequeña curva hacia la derecha. Si no hay una silueta de una persona o una persona ("que se vea" y no una miniatura que hay que descifrar quién será) en el camino antes de "doblar e irnos" o un árbol importante o algo que nos detenga, nada nos llamará la atención de esa imagen.

Deberíamos pensar nuestra toma con estos puntos clásicos e importantísimos para una buena composición, por lo tanto, pensemos en la imagen antes de hacer click y ubicar lo que queremos destacar en estos cuatro puntos.

Siempre un retrato suele ser vertical porque es más fuerte, más impactante la imagen. Además, al ser vertical le damos perspectiva al cuerpo de la persona. Si fuera horizontal o apaisada -salvo que se justifique este formato- daría la sensación de cortar el cuerpo, hasta en algunos casos de guillotinar a la persona, pensémoslo.

La cámara, el objetivo siempre debe estar a la altura de los ojos -si se trata de una persona-, como por ejemplo un niño paradito mostrándonos un juguete. Nosotros debemos agacharnos y ubicar la cámara (y nuestro ojo detrás de ella) a "la altura del niño". Lo mismo pasa con nuestras mascotas.

De no hacerlo, siempre nos queda como si fueran mucho más pequeños y deformes, mientras que sólo hay que agacharse.

Pintores y Pinturas desde el Siglo I hasta el XX (después de Cristo)

Como amante del arte en general, comparto con ustedes otra faceta tan importante del mismo como lo esla pintura. De ella provienen muchas reglas para aplicar en la Fotografía (claro, ambas pueden ser ARTE). Por suerte en esta web encontré una hermosa colección de obras de arte que van desde el siglo I al siglo XX (D.C.).
También brinda información acerca de pintores y pintoras famosas, escuelas, museos, y más.
Podés buscar al artista por el índice alfabético, acá de la A-D, de la E-M y de la N-Z.A modo de muestra sólo agrego algunas.

Al que amo profundamente y admiro por su arte le dedico algo especial que encontré en Youtube.

Rembrandt Harmenszoon Van Rijn, pintor neerlandés, uno de los más destacados pintores del arte europeo, y el más importante en la historia de Holanda. Hijo de un molinero, tras frecuentar la escuela latina, en 1620 se matriculó en la famosa universidad de su ciudad natal; pero, tras un año de permanecer en ella, su evidente vocación por la pintura introdujo a su padre a enviarle al taller de un oscuro pintor de Leiden, Jacob van Swanenburgh, donde permaneció de 1620 a 1623.Posteriormente (1624-1625) estuvo seis meses en Amsterdam en el estudio de un pintor de mayor relieve, Pieter Lastman, quién había estado en Italia y conocía el estilo de Caravaggio. Es posible que al mismo tiempo frecuentase Rembrandt el taller de otro pintor italianista, Jacob Pynas. A su regreso a Leiden, en 1625, abrió un estudio en asociación con Jan Lievens, otro discípulo de Lastman, y pintó su primera obra conocida que lleva fecha, La lapidación de san Esteban; en esta obra, así como en La clemencia de Tito, aparece todavía muy influido por el claroscurismo de Lastman, y pintó su primera obra conocida que lleva fecha, La lapidación de San Esteban (museo de Lyon); en esta obra aparece todavía muy influido por el claroscurismo de Lastman.

"Las Meninas, La familia de Felipe IV" -Diego Velázquez, pintor español cuyas obras rompieron con el clasicismo del siglo XVI.

Es una de las obras pictóricas más analizadas y comentadas en el mundo del arte. El tema central es la infanta Margarita de Austria, aunque la pintura representa también otros personajes, incluido el propio Velázquez. El artista resolvió con gran habilidad todos los problemas de composición del espacio, la perspectiva y la luz, gracias al dominio que tenía del color y a la gran facilidad para caracterizar a los personajes. Un espejo representado al fondo de la pintura refleja las imágenes del rey Felipe IV de España y su esposa Mariana de Austria, según unos historiadores, entrando a la sesión de pintura, y según otros, posando para ser retratados por Velázquez; en este caso sería la infanta Margarita y sus acompañantes los que venían de visita para ver la pintura de los reyes.

A mediados del s. XVIII comenzaron a surgir las nuevas corrientes artísticas que se enfrentaron al barroco. En la pintura destaca especialmente Francisco de Goya, cuyos cuadros de costumbres, retratos y escenas de humor prefiguraron el impresionismo y expresionismo contemporáneos.

"La Maja desnuda" - Francisco de Goya

...y "El Cristo De San Juan De La Cruz" de Salvador Dalí es especialmente dedicado a mi amiga Cris (María Cristina Muñiz, 33 años de amistad!!!) que le encanta. Que lo disfrutes!

Algo de su historia

Posiblemente el cuadro más famoso y difundido de Dalí. Curiosamente la posición del Cristo no es idea original del pintor, se basó en un cuadro conservado en el Monasterio de la Encarnación de Avila realizado por San Juan de la Cruz. Pertenece a su época mística-clásica que comenzó en los años 40 y que ha sido criticada por numerosos entendidos acusándola de comercial. Realmente son pinturas con un dominio absoluto del dibujo, muy trabajadas y con composiciones espléndidas. Picasso comentó en esta época de Dalí "...el último pintor renacentista que le queda al mundo..", una opinión que compartimos y valoramos. Además del Jesuscristo crucificado, incluye un paisaje de Port-Lligat tan dibujado y estudiado anteriormente, y un espacio casi infinito. El Cristo en sí esta incluído en una perspectiva basada en la Ley renacentista de la Divina Proporción. Esta situación, la eliminación de cualquier elemento dramático -sangre, heridas, dolor-, y la plasmación de la serenidad, hace que el Cristo proyecte su presencia sobre toda la tierra.

"Cristo crucificado" - Diego Velázquez (1632) - Óleo sobre lienzo. Barrocco. Museo del Prado de Madrid (España)

Esta lámina tiene otro significado más personal. En mi primer viaje a Europa (1972), visitando el Museo del Prado en Madrid tuve el honor de ver el original. Fue tanta la emoción y la sensación que me incitaba a "tocarlo" porque parece en 3D. Realmente después de 41 días de viaje y teniendo 17 años no me había quedado un centavo de ninguna de las monedas extranjeras ni propia. Una compañera me prestó 125 pesetas para comprar esta diapositiva.

"El canto cuenta su historia". Coral Femenino de San Justo y Margarita Palacios

"El canto cuenta su historia". Coral Femenino de San Justo y Margarita Palacios

Aunque ustedes no lo crean "yo" estoy en esta película!!! Hacen 33 años!!!
Por aquél entonces pertenecía al Coral Femenino de San Justo, dirigido por el maestro Roberto Saccente, con el que adquirí mi experiencia coral, con la que hoy me gano la vida y aquella que no tiene precio que es haber viajado por toda nuestra Argentina, países limítrofes y dos veces a Europa. La tercera vez fui por mi cuenta a Grecia.

En la vida mucho es...

ensayo y error...
En mi caso, novata total con relación al lenguaje "blog" les cuento que si les interesa y quieren revisen porque hago cambios a medida que descubro cómo se hace.
Por ejemplo, adjunté un video de una curiosa -por no decir: magnífica- fuente en un Centro Comercial de Japón, está en la entrada de Aguas Danzantes en la Plaza de los Dos Congresos.
Algunos tuvimos privilegios de ver a una Buenos Aires hermosísima y que no tenía (y aún no tiene) nada que envidiar a muchas ciudades del mundo. Si la cuidáramos un poquito más entre todos... y además exigiéramos a los "funcionarios -que no funcionan-" que hagan todo por verla más hermosa aún.

La Torre de Tandil... Juan Manuel Del Potro y su primer "Grand Slam"

Hoy Juan Manuel Del Potro, tandilense de 20 años nos enorgulleció otra vez con su gran juego ante otro monstruo del tenis, Roger Federer, quien iba en busca de su sexto título. Hoy arrebatado con altura, aplomo, gran tenis, pero ese el de los grandes y un grande demostró ser JuanMa (así me gusta llamarlo).

JuanMa, desde chiquito que jugaba al fútbol, en su Club Independiente de Tandil donde a los 11 años le dijo a su mamá que quería y "soñaba" ganar el "Gran Slam de los EE.UU.". Hoy se le cumplió su sueño y con su sueño nos hizo felices a muchos de nosotros que lo seguimos y que valoramos el buen tenis.

La verdad es que me encantan los dos pero no puedo negar que mi corazoncito estuvo y está con "DelPo".

Jugó como un grande, ganó con gran humildad y hasta puso bastante nervioso al imperturbable de Roger (zafó de que lo amonestaran por léxico inapropiado hacia el árbitro), situación que le tocó vivir el día anterior a Serena Williams.

Me encantó también que le ganara (a la soberbia de la Williams) la belga Kim Clijsters, quien retornó al circuito hace alrededor de un mes luego de no jugar por algo más de dos años y también de ser madre. (Las fotos son mías, sacadas con el celu al televisor).

Tandil, antes la Piedra movediza, ahora se le suma...

La piedra Movediza es un símbolo de la ciudad y es la que ha acompañado a Tandil por el mundo.Esta maravilla pesaba alrededor de 300Tn y estaba ubicada sobre el cerro del mismo nombre a 294msobre el nivel del mar y a 116m sobre la ciudad. Se cayó el 29.02.1912 quebrándose en tres partesque aún continúan al pie del cerro. Su caída fue producto de la mano del hombre, que con explosiones de las canteras la sacó de su equilibrio de siglos. Su movimiento era imperceptible hacia arriba y abajo.

Sinagoga de Libertad casi esquina Av. Córdoba

El otro día caminando por Av. Córdoba y yendo hacia el Teatro Nacional Cervantes, como casi siempre cuento con mi querido celu, me llamó la atención lo hermoso que es el edificio de la Sinagoga de la calle Libertad. Sabía que es importante para la colectividad israelita, pero buscando más info encontré esto que comparto con ustedes.

La Sinagoga de la Congregación Israelita de la República Argentina, también conocida como "Templo Libertad", se halla sobre la calle Libertad nº 779 (casi esquina de la Avenida Córdoba), frente a la Plaza Lavalle, en Buenos Aires, y fue la primer sinagoga construida en dicha ciudad.
Fue declarada Monumento Histórico Nacional en diciembre de 2000.

El 27 de septiembre de 1897 los residentes judíos en Buenos Aires crecieron en número considerable como para comenzar el edificio allí construido; fue remodelado en 1932 adquiriendo la fisonomía actual.

Teatro Nacional Cervantes
http://www.teatrocervantes.gov.ar/

Libertad 815 Ciudad Autónoma de Buenos Aires (54)11 4816.7212
Teatro Nacional Cervantes. ubicado en la intersección de la Avenida Córdoba y la calle Libertad, a una cuadra de la Avda. 9 de Julio.

Por ahora agrego la foto de uno de los más hermosos teatros de nuestra querida Buenos Aires, donde tengo el orgullo de ir casi todos los días a lo largo de 30 años... será como mi casa? Prometo intentar también un foto nocturna.

TEATRO NACIONAL CERVANTES - Ciclo "Vamos a la Ópera"

En el año 1992, en el Teatro Nacional Cervantes, auspiciado por la Fundación Konex se representó en el ciclo "Vamos a la ópera", "La Cenerentola" de Gioacchino Rossini (entre otras).

En los roles de Cenicienta: Cecilia Jacubovich (medio); Tisbe: Cecilia Gauna (izquierda) y Clorinda: Eleonora Sancho (derecha). Otra fotografía mía que se puede apreciar en el sitio de de Fundación Konex: http://www.fundacionkonex.com.ar/vamos_a_la_opera/cenicienta_1992.asp

"El Elixir de Amor" de Gaetano Donizetti - Temporada 1992

http://www.fundacionkonex.org/vamos_a_la_opera/exilir_1992.asp

TEATRO COLÓN. "Los 30 años de Ariel Ramírez con la música"

TEATRO COLÓN. "Los 30 años de Ariel Ramírez con la música"
Ariel Ramírez -Mercedes Sosa - Zamba Quipildor - Domingo Cura - Jaime Torres -Lolita Torres - Coro Ars Musicalis (Director: Padre Segade)

Experiencia de Books para Casa del Teatro. Nuestras Gigantes Actrices.

La Sra. Iris Marga (llamada "La gran dama del teatro"), en aquel momento Presidente de la Comisión Directiva de
Casa del Teatro. Su biografía: http://es.wikipedia.org/wiki/Iris_Marga

La gran actriz, "Señora Lydia Lamaison"..., qué decir de ella más que es otra de nuestras grandes!!!

Actualmente la Vicepresidente de la Casa del Teatro y sigue trabajando como una Diosa (no lo es?)!!!

Algo más de ella: http://es.wikipedia.org/wiki/Lydia_Lamaison
GRACIAS, GRACIAS A LAS DOS por haberme permitido retratarlas... qué honor, por Dios!!!

Lydia Lamaison, hoy en Septiembre de 2009 sigue increíblemente coqueta con su colección de boinitas que la hacen detener en el tiempo, con una lucidez admirable, una actuación inmejorable y lo más valioso de todo: una calidez humana inigualable. Un honor conocerla! (Foto tomada al televisor)

ESPECTÁCULOS: "Las Obreras" - Los Teatros de San Telmo

"Las Obreras" en Los Teatros de San Telmo, con protagonista a la Sra. Ana María Casó, gran actriz dramática en la mencionada obra fue mi primer experiencia en espectáculos.

Esta fotografía es una de mis preferidas. Diría mi debilidad..., me puede (je!). Juro que lo digo sin vanidad.

Estamos hablando de tomas sin flash, por ende con películas sumamente sensibles a la luz, hablando de Fotografía analógica y si lo hacemos en lo Digital comprobar que trabaje con mucha sensibilidad. En aquel entonces eran de 1600ASA. Hoy debemos indicarle a la cámara digital que trabaje con esa sensibilidad.

Si en un espectáculo sacamos con flash, (además de que seguramente nos van a echar del teatro), molestamos bastante a los actores con nuestro disparo pero lo más grave de todo es que anulamos por completo la luz de escena y sus colores creando (o destruyendo) la escenografía e iluminación creada por sus especialistas. Por eso, al sacar "sin flash" se logra captar el climax, el ambiente en círculo bastante limitado (como podría ser el de la foto) donde sólo está iluminada por un seguidor y no al máximo de potencia.

"Caminos inciertos" - Fin de Milenio (1999)

A fines de 1999, todo el mundo loco ante la llegada del fin de milenio...

Por aquel entonces trabajaba en el Instituto Histórico de la Ciudad de Buenos Aires, donde hice algunos aportes fotográficos. Uno de ellos fue "mostrar" al Buenos Aires de fin de milenio.

Un día, caminando por el Shopping Abasto (insisto, allá por 1999) veo en las escaleras mecánicas y sus espejos los "Caminos inciertos" en los que el hombre atravesaba y atraviesa en la realidad del mundo...

Comparto con ustedes la foto que el IHCBA eligió como representación de esa muestra. Cabe aclarar que fue una muestra de la representación en imágenes de los últimos cinco siglos, obviamente la única "fotografía" que se presentó fue la mía, publicada por la imprenta del GCBA. Todo un honor para mí!!!

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Beethoven´s Fifth Breakfast (Desayuno de Beethoven, la Quinta)

Beethoven the 5th - Carmel A-cappella - כרמל אקפלה - פרס ישראל Simplemente GENIAL!!!
Creo que es digno de disfrutar, sólo para apreciar lo que se puede hacer con la voz humana. Que lo disfruten!

Experiencia increíble en la Sede de la Masonería Argentina (30.07.2009)

Para ser honesta debo confesar que muchas de las imágenes que verán a continuación fueron sacadas con el celular, dado que siempre (o casi siempre) lo tengo a mano, no pasa lo mismo con la cámara. Esto es un pretexto para pedir disculpas por las posibles calidades de las fotos, en su definición y/o luz. Gracias por comprender.
Ubicada en Presidente Perón 1262 de esta Capital Federal

Hall de entrada donde se puede observar la estrella de 5 puntas en el techo iluminada y en el piso (como reflejada) con mosaicos en negro.

El hombre tallando la piedra... gran simbolismo, dado que metafóricamente se tallan a sí mismos

Símbolo representativo internacionalmente: "el compás y la escuadra" sobre una marimba y el busto del Dr. José Roque Pérez como primer Gran Maestro en la Argentina. El Compás representaría la Igualdad y la Escuadra la rectitud.
Para más datos: http://www.logiaconstantealona.org/planchas/laescycomp.htm
También datos muy interesantes en: http://www.andresboultoncosmictakra.com/
(entre otras).
El ojo dentro del triángulo representa la Sabiduría.

Soldi en Favaloro...

Un día, ya ni recuerdo por qué tuve que entrar a la Fundación Favaloro y me encontré con una belleza que me fue imposible de resistir... "robé" (para los que estamos en fotografía se dice así cuando no hay una autorización previa, de hecho no se permitía la toma y había un custodia, pero... se descuidó!) una foto a un hermosísimo cuadro de Raúl Soldi llamado "Concierto en el Jardín". Me transporté a la época de... Mozart, quizá? Lo comparto con ustedes. Ah, no digan nada que saqué la foto!

Cabildo iluminado... hace 39 años...

Para las fechas patrias -en este caso un 9 de julio de 1980- los edificios públicos se iluminaban. Esta es una de mis primeras tomas nocturnas (sin trípode, eh?)

Aguas Danzantes en Plaza de los Dos Congresos

..pensar que hace 39 años teníamos las Aguas Danzantes en Plaza de los Dos Congresos iluminada, tal cual muestra la foto, pues data de ese tiempo. Sólo nos queda escuchar e imaginar su movimiento al compás de una bella música.
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Para disfrutar del ingenio japonés en Centro Comercial de Japón

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Otra vez en nuestra Ciudad de Buenos Aires, en Av. Avellaneda intersección Av. Donato Álvarez había -allá por 1980- una hermosísima fuente con Aguas Danzantes y muy bien iluminada..., sólo quedó la fuente...

Algunos espectáculos...

Teatro Nacional Cervantes
Ciclo Vamos a la Ópera
(auspiciado por Fundación Konex)

"Cenerentolla" de Giaccomo Rossini

Retratos

La fotografía aplicada al retrato es un medio que refleja los sentimientos, emociones, pensamientos y estados de ánimo de la persona retratada, facetas que no siempre mostramos en nuestra vida diaria.